1956

Santuário de Santo Antônio

Aos 04 de julho houve a primeira reunião oficial dos que deveriam tomar conta da construção do Santuário. Foi apresentada a 1ª Diretoria:

Diretoria de Honra:

Presidente de honra: Dom José Joaquim Gonçalves; 1º Vice Presidente: Joaquim Calhau; 2º Vice Presidente: Vice Consul da Itália em Vitória: Hilário Soneghet[1]3º Vice Presidente; Vice Consul do Portugal em Vitória.

Diretoria efetiva:

Presidente: Pe. Mateus Panizza – 1º Vice Presidente: Oscar Paulo da Silva – 2º Vice Presidente: Aristides Bassini – Secretário Geral: Pe. Virgínio Steffenini – 1º Secretário: Francisco Eugênio de Assis – 2º Secretário: Antônio Pola – Auxiliar: René Adelino da Silva –Tesoureiro Geral: Agostinho Quintão – 1º Tesoureiro: Izabel Cavati Rocha – 2º Tesoureiro: Alaydes Adalberto Rosa – Conselheiros: José Boina, João Vitor de Souza, Augusto Dias, Oswaldo de Souza Neves – Departamento de Imprensa e Publicidade: Francisco Eugênio de Assis e Gentil Patrocínio – auxiliares: Izabel Cavati Rocha, Alaydes Adalberto Rosa – Barraquinhas: Aurora Morais de Assis, Marta Marques da Silva, Ângela Uccelli Bissoli – Roleta: Hilda Marques, Anieta Chagas, Maria José Lima – Assistência aos operários: Benedito Rosalém, Quintiliano Bissoli, Máximo Costa.

A primeira prestação de contas deu: a) arrecadações  para a Construção, Cr$ 44.440,00, festa de Santo Antônio Cr$ 89.145,00, despesas totais Cr$ 74.334,70.

A obra conseguiu a ajuda de presos civis, postos a disposição pelo Secretário do Interior Dr. Carlos Marciano de Medeiros, ficando os presos a cargo da construção do Templo com alimentação e  uma diária de Cr$ 10,00 colocados na C. Corrente de cada um no Banco. Foi decidido que houvesse cada domingo festa para arrecadar dinheiro  e esta ficaria  cada semana sob a responsabilidade de uma Associação planejada de antemão.

Foram regularizados os vários jogos, inclusive o da roleta, diante da intervenção do Juiz da 6ª Vara Criminal. As festas davam em média Cr$ 1.000/1.500 cruzeiros por semana. Foi pensada uma Peregrinatio  da estatua de santo Antônio nas famílias a partir da quadra mais central, isto é, entre as Ruas Alvimar Silva, av. Santo Antônio e Manuel Furtado.

1995

Comunidade do Santuário

Alberto Bogani,[3] que já tinha morado em Rio Bananal em 1968/70, como nosso religioso, agora afirmado pintor, queria colaborar conosco de alguma maneira. Na  Itália, em maio,  conversou com Pe. Flório e decidiu embelezar com o seu gênio o nosso Santuário: Pintei mais de 70 igrejas em todo mundo e decidi pintar o Santuário de Santo Antônio, pois presenciei a sua construção. Desejo realizar este propósito de forma totalmente gratuita, como expressão de ação de graças ao Senhor que tantas coisas me deu durante a vida. Pinto por prazer e aqui em cima eu esqueço do mundo, confessou uma vez, enquanto estava trabalhando. Em  agosto encontra-se em Vitória para historiar a ábside do Santuário. A  primeira ideia, descartada a ideia de  representar os Sacramentos, seria a representação das sete obras de misericórdia corporal, tendo em conta a realidade do nosso povo. Virá mais três vezes em 1997, em 1999 e em 2002  com a colaboração dos decoradores Ercolino Borghi  e Renzo  Buonvicini. Neste ano ele pinta os santos da ábside[4]. À pergunta: porque colocou Ludovico Pavoni, Tereza de Calcutá e José de Anchieta que ainda não eram santos, respondeu:Deixa, que está bem assim! Os três hoje são canonizados! Em 07/09 voltam para a Itália deixando concluída a pintura da cúpula do Presbitério.

Uma reflexão sobre o complexo dos trabalhos será colocada aqui nestas páginas no ano de 1999.

De esquerda para a direita: 1º São Vicente de Paulo; 2º uma Mãe, homenageando e retratando a mulher anônima e todas as mulheres que se tornarão mães dando à luz os que como Filhos de Deus, merecerão a vida eterna; 3º São Ludovico Pavoni, o fundador dos Filhos de Maria Imaculada; 4º Madre Tereza de Calcutá, na cor cinza da imagem, uma moça prostrada, como homenagem ao Lar da Menina II, que acolhe as adolescentes de rua; 5º São José de Anchieta, Jesuíta, apóstolo do Brasil, e do Estado do Espírito Santo em particular, onde faleceu. Abaixo destas representações, podem-se ler as palavras do convite de Jesus quando entraremos todos na sua casa: Vinde, benditos do meu Pai, possuí o reino que vos está preparado desde o princípio do mundo!  Na cúpula do ábside, acima do altar, avistam-se assim as testemunhas da Misericórdia de Deus, aqueles que vivenciaram, no tempo, a Palavra.

Temos a reforma da pintura do Santuário, tanto do interior como na parte  externa, sob a orientação do mesmo Bogani; a pintura externa se constitui de paredes brancas, cúpulas prateadas e a cor preta nas divisões horizontais da construção, sendo a base de um marrom mais avermelhado e as janelas, frontões e divisões verticais em marrom claro, que junto à iluminação automática implantada pela Prefeitura Municipal de Vitória em 1994, dão destaque à obra e a projeta à longa distância.

Em julho Pe. Flório e Pe. Remo apresentam um orçamento  com a descrição das intervenções projetadas:

• Revisão e conserto dos vitrais coloridos das janelas bastante danificadas, por um valor de R$. 13.000,00;
• Remoção, consertos e pintura das grades externas de proteção dos vitrôs, por um valor de R$. 3.700,00;
• Abertura de quatro janelas no Presbitério para favorecer a ventilação. Valor R$ 1.500,00;
• Revestimento externo das cúpulas com material apropriado para evitar infiltrações no valor de R$. 10.000,00;
• Renovação da pintura interna no valor de R$. 7.500,00.
• Aluguel durante três meses de 500 peças de andaimes e tábuas para as pinturas da cúpula do presbitério.
• Desenho plástico do interior da cúpula que cobre o presbitério. Este trabalho será realizado gratuitamente por Alberto Bogani. A ele nosso antecipado e sincero agradecimento.

O Orçamento das reformas indicadas totaliza a importância de R$ 37.200,00

Pe. Flório assim escrevia: O mês de agosto marca a data do nascimento de Santo Antônio, padroeiro da nossa Paróquia. Em agosto deste ano, coincidindo com o 8º Centenário (ele nasceu em 1195), o nosso Santuário fervilhou em obras por dentro e por fora. O resultado está à vista de todos, destacando-se a magnifica pintura deixada no interior da cúpula do presbitério pelo artista Alberto Bogani e os decoradores Lino Borghi e Renzo Bonvicini…

• Pintura, arquitetura, escultura, vitrais e música: eis o conjunto artístico oferecido pelo Santuário de Santo Antônio.
• Cabe a nós fazer com que, também, as liturgias se tornem momentos de encontros celebrativos nos quais o irmão se sinta bem acolhido, e Deus Pai seja louvado “à altura”.

No decorrer do ano, Pe. Remo, vendo que o caruncho estava atacando a madeira da cruz, mandou a reformar o Crucifixo do altar do Santuário; foi repristinado por Ettore Povegliano que trocou a Cruz, colocando uma de peroba e deu outra coloração ao Cristo, antes com a coloração natural da peroba, obscurecendo tudo com um verniz Anti Cupim na cor marrom da madeira.

1999

Comunidade do Santuário

Terminada as pinturas, podemos fazer uma panorâmica do conjunto realizado pelo pintor Alberto Bogani, artista de grande religiosidade, com a colaboração de Ercolino Borghi e Renzo Buonvicini.

Quem era o homem. Bogani nasceu em Límido Comasco na Itália, em 13 de fevereiro de 1935, faleceu aos 12 de maio de 2016 em Como (Itália).

Quem era o pintor. Ele sempre achou que a sua escolha de ser pintor foi devida a uma força superior. A sua vida devia ser diferente: tornar-se religioso presbítero. Em Rio Bananal, onde em 1960 foi enviado para ter a possibilidade de refletir sobre sua vocação, encontrou-se com um desafio: as capelas do lugar precisavam ser enfeitadas para mostrar uma visão imediata da História da Salvação. Foi feito a ele o pedido, sabendo dos seus estudos, da sua capacidade e do seu amor pela pintura. No começo titubeou.  Naquele momento percebeu uma força interna que o incentivava a aceitar. De noite, diziam os irmãos da casa, fazia seus projetos e de dia historiava as capelas. Durante o trabalho percebeu que a sua missão evangélica podia e devia ser desenvolvida com outros meios expressivos. Os superiores o aconselharam a seguir este caminho, mesmo se ele recalcitrava; a pintura tornou-se a sua escolha de vida e ele entendeu que devia pregar com as cores a Vida, finalizada ao Cristo Redentor, enviado de um Pai Misericordioso, amante dos homens.

Além de ser professor de pintura em afrescos na Academia de Belas Artes ‘Aldo Galilei’ até o ano de  1999, suas obras mais importantes se enquadram em motivos sacros feitos em afrescos na Itália, na Tunísia, aqui em Vitória e na Suíça. Na Tunísia, em Túnis, na igreja de Sant Agostino a La Goulette; na Itália na paróquia de Oggiono, na de São José de Cascina Rizzardi, na de Santa Inês em Milão, na de São Pedro e Paulo em Uboldo, na Igreja do Crucifixo em Désio, na de São Roque em Mariano Comense, na de São Vito em Lentate, na de Santo Estevão em Birone; em muitas das Casas pertencentes aos pavonianos; na Suíça na Paróquia de Faido.

No entendimento dele, o acrílico – pintura acrílica – é o material que mais utiliza, porque lhe oferece condições para a técnica de misturar as cores, facilitando a construção de faixas e luzes que aparecem seus quadros.

Alberto domina bem a anatomia e na sua obra percebemos a perfeita sincronia entre os personagens. Seu estilo inconfundível reproduz figuras abstratas, onde  a fantasia viaja pela realidade, interiorizando  virtudes e desvirtudes  de suas personagens. É, à sua maneira, um neo-futurista, mesmo permanecendo fiel a uma figuração verista, iconográfica e iconológica. O abstrato acontece quando as linhas principais contornam todo o desenho, contribuindo para que  as faixas e luzes deem o toque sensível às pinturas. Mas futurista é a sua maneira  de cortar e coligar uma determinada cor para dar saliência a uma figura. Com um jogo de faixas, extremamente transparentes, quase quisesse inventar, abrir e fechar janelas imaginárias, ou melhor, interligar idealmente a presença imaginária dos personagens, nenhum dele abandonado sozinho, todos participantes de um projeto discursivo unívoco e incindível, ele cria a ilusão de um grande pincel passado na parede e em cada movimento do pintor são extraídas as imagens. Estas lâminas luzentes não estorvam, ao contrário, vivificam o ambiente, tonificando em maneira estupenda o já luminoso cromatismo. As luzes e a policromia interagem em perfeita harmonia, e a técnica usada pelo artista consiste em colocar primeiro as cores de fundo e depois extrair delas as figuras que aparecem quase transparentes e envolvidas nas faixas de luz e escuridão ao mesmo tempo. Todo este aceso redemoinho, que parece  envolver e desorganizar a pintura, não infirma a limpeza gráfica. É muito seguro no risco e o sabe  exemplificar nas suas figurações, que nunca permanecem estáticas. Não são manequins, mas pessoas verdadeiras, como a realidade quer. Pessoas com sentimentos, paixões, alegrias, sofrimentos, dor, esperanças e Amor. Aquele Amor intenso que enobrece e permeia a obra toda de Bogani. Quando se observa a arte deste pintor contemporâneo, tem-se a impressão de que as personagens estão vivas, prontas para colaborar  com o visitante para quaisquer  meras explicações. É a divina contemplação de personalidades, registrando suas presenças na terra!

Viajamos pelos espetáculos destes expressivos afrescos quando nos tornamos cumplices das suas fantasias!

O que fez para nós. A  composição, realizada no Santuário,  se dispõe nas paredes centrais da igreja com a seguinte temática: a Última Ceia (2002) e a Crucifixão (2002) na ábside do presbitério; a Anunciação (1999) e a Natividade (1997) ao lado direito; e a Ressurreição de Cristo (1997) e o Pentecostes (1999) ao lado esquerdo; além dos cinco personagens que encontramos na ábside do Presbitério (1995) e os quatro evangelistas nos pendentes que sustentam a abobada da cúpula central.

Diante deste dom que a Paróquia recebeu, nos deparamos, admirados com o esplendor das mãos solenes deste artista, escorregando pelas paredes do templo ora desenhando, ora pintando, ora orando, existindo em momentos de puro êxtase com o silêncio que combinou utopia e realidade.

A nobreza de sua arte desceu do Paraiso para parar na abóboda celeste do nosso Santuário!

Ao Alberto Bogani e a seus colaboradores Lino Borghi e Renzo Buonvicini, que durante madrugadas a fio expressaram suas artes vivificadas pelo amor de Deus, os agradecimentos de todos os paroquianos embevecidos pelo aroma das suas imaginações, combinando-as com a realidade e, por conseguinte, mostrando-nos que é possível sonhar pelas linhas da vida, sem que tenhamos de confrontamo-nos com os desdenhos que o cotidiano, ás vezes, nos prepara.

A Paróquia fiel guarda e revive também para o que nos visitarão, em seus quadros, a religiosidade e a cultura, naturais de sua essência humana. Que possamos ser de verdade fieis testemunhas na nossa vida desta fé que os quadros magnificamente professam!

A prestação de contas  dos gastos da reforma interna do Santuário de Santo Antônio, apresentada pelo Pároco, incluindo a finalização da colocação dos painéis acústicos nas outras semi cúpulas dá uma despesa do ano em R$. 16.865,08.

O material adquirido da Lojinha do Santuário foi de R$. 5.005,00

2004

2009

2013

Comunidade do Santuário-Basílica

• Coordenadores dos Círculos Bíblicos:

Tereza de Jesus Ferreira; Maria Valdirene Favalessa; Heloisa Ribeiro dos Santos;

2014

Comunidade Santuário-Basílica:

Responsável da Pastoral dos Enfermos e da Saúde:

Maria Auxiliadora Borges de Abreu Pimenta;

[1] Hilário Segismundo Soneghet. Nasceu em Pau Gigante, atual Ibiraçu (ES), a 23 de março de 1904. Faleceu em Vitória, a 3 de fevereiro de 1969.   Filho de imigrantes italianos, que se fixarem no Espírito Santo, passou parte da infância na terra dos pais. Poeta, diplomata, cirurgião dentista.  Cursou odontologia, na Escola de farmácia e Odontologia de Vitória-ES. A carreira de cirurgião-dentista foi dividida com a de escritor.  Foi membro da Academia Espírito-santense de Letras e vice-cônsul da Itália, no Espírito Santo.  Como escritor teve destaque na poesia, obtendo o 2º lugar no “Primeiro concurso Nacional de sonetos”, patrocinado pela revista Ilustração Brasileira, em 1950, no Rio de Janeiro. Obras: “Por estradas curvas”, 1971 (poesia, edição póstuma).

[2] De acordo com Adriana Bravin os moradores dividiram o bairro em três áreas: baixada, draga e maré. Quem mora na parte alta chama o pé do morro de Baixada. A Prainha, que para ficar pronta precisou ser aterrada, é conhecida como Draga. E o local onde ainda restam algumas palafitas é a Maré.

[3] Leia a sua vida na apresentação da Basílica.

[4] Dª Luzia Lanes que trabalhou muitos anos com os pavonianos, inclusive também como zeladora,  coordenadora dos trabalhos de limpeza e sacristã no Santuário, lembra muitas reflexões de Alberto Bogani. Nos santos, as pessoas encontram-se na escuridão do sofrimento e da dor, mas na medida em que se levantam para Deus encontram a luz. Interessante a reflexão sobre Madre Tereza: Madre Tereza é a caridade, símbolo deste ato de amor e não importa se a pintei quando ainda era vivente; não é importante se um vai se tornar santo pela Igreja ou talvez não. Importante  diante de Deus é o ato de amor que realizo agora. Madre Tereza deu a sua vida por amor dos pobres, Deus nunca irá condená-la. Madre Tereza trouxe aos demais a salvação espiritual, além da corporal, e sobre a mulher do povo anônima retratada foi uma maneira de homenagear as mulheres do Brasil, que cuidam das crianças próprias e dos outros.

[5] Sempre de acordo com Dª Luiza, eis os comentários de Bogani no quadro do Nascimento: Os homens querem ver Jesus; aquele que se esforça de passar na altura da viga, mesmo se encontra um obstáculo, também se esforça para ver Jesus. Maria levanta Jesus para mostrá-lo a todos os homens. Os dons que os pastores levam a Jesus são os da Pastoral da Criança: leite, pão e uma pombinha que é o desejo da Paz e transparência de todos nós ao convivermos com ela.

No quadro da Ressurreição: umas pessoas desanimam antes que a Ressurreição aconteça e chegam até sair do quadro. Mas o amor de Deus é mais forte do que a morte. Nunca devemos desanimar. Ele é o Vencedor.

[6] Na Anunciação, comentários do Bogani, de acordo com Luzia: Maria não era preguiçosa, quando o Anjo apareceu estava trabalhando. O Anjo colocando a mão na frente: Não tenhas medo! E no quadro do Pentecostes, a quem observava que tinha feito uma Nossa Senhora idosa, respondia: Ela já tem cinquenta anos e trabalhou a vida toda! e no grupo de uma mãe negra com ao lado três crianças: A chama do Espírito Santo está sobre a mãe. É ela que vai doar o Espírito às suas crianças. Parece neste quadro que umas figuras são somente esboçadas, mas são assim porque são movimentadas pelo vento do Espírito Santo.

[7] Dª Luzia relata os comentários do Bogani por ter colocado na Última Ceia Judas na escuridão e parecendo que quer arrastar tudo o que se encontra na mesa para junto dele: Ele tem fome de tudo para si!

Do alto o Pai participa com intensidade à ação de Jesus.

E na Crucifixão Maria coloca uma mão sobre a boca: É para não gritar pela dor. No lado escuro estão as pessoas do mau, os homens da Lei (o rótulo), do lado claro as pessoas do bem.  Da Cruz chega-se à luz. As figuras em baixo estão na escuridão, mas na medida em que chegam perto da Cruz passam a ser iluminadas.